Para comemorar seus 15 anos de carreira, o grupo de J-POP L’Arc~en~Ciel irá lançar um novo álbum. Depois de seu ultimo trabalho, o chamado “AWAKE”, lançado em 2005, eles fizeram uma turnê para divulgar seu trabalho, e agora, voltaram aos estúdios. o novo trabalho, intitulado “KISS”, já tem data de lançamento: 21 de novembro. Ele terá 12 músicas, entre elas, os dois singles já revelados esse ano, e mais o “DAYBREAK’S BELL”, que já tem data de divulgação, também para o dia 10 de outubro.
A banda tem varias de suas musicas usadas em animes, como a “the Fourth Avenue Cafe”, usada no encerramento de Rurouni Kenshin, e “READY STEADY GO”, usada como abertura no desenho Full Metal Alchemist.
Espero como sempre músicas que eu ouvirei compulsivamente durante um mês, e depois passarei pra outras. Mas vai ser legal, se for só pra julgar pelos singles, que são muito bons.
Mal o MTV Unplugged é relançado, os caras do Alice in Chains gravaram nesse dia 31 um acústico ao vivo, com a nova formação da banda, que trás William DuVall como novo vocalista. Bom, parece que mais três shows serão gravados pra entrar para o álbum, que deve sair no começo do ano que vem.
Então, se liga em alguns trechos do show, em ordem: Don’t Follow, Heaven Beside You e No Excuses.
Não são da melhor qualidade da galáxia, mas já é alguma coisa. To vendo que tem tudo pra ser FODA. Mesmo que esses vídeos estejam mais precários que a saúde mental de um dos membros do AOE, Atillah.
Como assim, de novo? Aqui você ouviu duas demos dos caras, agora eles colocaram no MySpace QUATRO sons novos, prontinhos.
As músicas são This World, No Opportunity, 40 Minutes of Freedom e Hangin’ Around, e estarão no álbum Verge of Collapse, que será lançado em breve. Se você curte um hardcore pesado, devia ouvir essas músicas. E devia ficar ligado no AOE pra saber mais informações sobre o álbum.
Papo rápido, véis. Em Setembro estréia um novo quadro no AOE, trazendo matérias sobre bandas independentes.
Vai funcionar assim: Os artigos servirão até como página de apresentação, tendo em vista que vai ter o conteúdo necessário pra fazer uma boa divulgação da banda. Se der tudo certo, os artigos ficarão hospedados no seguinte endereço: http://bandas.atoouefeito.com.br/nomedabanda.
Massa, né?
Então, se você tem uma banda que já faz shows, tem músicas e fotos na internet e faz um trabalho legal, manda pra gente, só falar aqui. E se você conhece alguém que tenha uma banda assim, avisa pro cara que ele tá perdendo essa.
Assim, as bandas deverão nos manter informados sobre lançamentos e shows, pra gente divulgar por aqui. Ou seja, as bandas independentes serão tratadas como bandas do mainstream. Em troca, uma divulgaçãozinha do site em shows não dói, né? Um ajuda o outro nessa.
Enfim, já temos umas bandas na lista, e eu acho que você deveria colocar a sua. Manda ver!
O Anti-Flag é uma banda de Punk Rock legalzinha, mas nada demais. Enfim, os caras estão pra lançar um álbum novo, intutulado A Benefit for Victims of Violent Crime, que sai no dia 2 de Outubro desse ano.
Corre pro MySpace da banda ouvir o som novo, No Paradise. Mais informações sobre o álbum, ó:
Lançamento: 02/10/2005
1. No Paradise
2. Oh, Katrina (Interlude)
3. No Future
4. Athem For The New Millenium Generation
5. Corporate Rock Still Sucks
6. John Ashcroft Was A Nazi (Interlude)
7. Marc Defiant
8. No Borders No Nations (Live)
9. 1 Trillion Dollars (Live)
10. Turncoat (Live)
11. The Project For A New American Century (Live)
12. 911 For Peace (Live)
Os caras do Smashing Pumpkins estão de volta, de novo álbum: Zeitgeist. O novo single dos caras se chama That’s the Way (My Love Is), e você pode ver o clipe desse som no MySpace dos caras. Mas é claro que você não vai precisar sair do site mais quente da galáxia pra ver o clipe, é só clicar em PLAY, aqui, ó:
O clipe é bom e o som é bacana, convenhamos. Aliás, esse clipe mostra a evolução da banda desde o clipe de Tonight, Tonight, mas é claro que essa é uma frase sarcástica.
Zeitgeist é um álbum bacana, mas Smashing Pumpkins já não é mais a mesma banda. Até posso fazer um review, mas só se vocês quiserem.
A gente chega em uma época da vida muito chata chamada pré-adolescência, onde qualquer coisa é motivo pra chilique. Tanto que é nessa época em que quem gosta de música começa a ficar chato pra cacete. E nem venha com essa história de que você não ficou. Você É chato e não entende NADA de música.
Eu não vou escutar essa porcaria, isso é modinha! – Clássico. A música pode ser uma beleza, mas se é popular, é uma merda. Essa banda é vendida! – Outro clássico. É impressionante como a gente se esquece da qualidade da música e só dá atenção ao que a banda faz ou deixa de fazer. Até que você fica tão chato que desiste de tudo isso e começa a ouvir de tudo, mas não é o que acontece na maioria dos casos. Eu era chato nessa época com esse assunto, mas não era o mais chato, por incrível que pareça. Quando comecei a vasculhar o underground, procurando por Punk e Metal, caiu a ficha. E entrou outra questão: Esses caras são assim só pra vender?
Um exemplo que eu posso citar logo de cara é uma banda que eu não ouço e odiava os fãs: Nirvana. No começo, a banda era Punk, mas o Kurt decidiu fazer um som que se encaixasse mais no Grunge, que era o BABADO da vez. Grunge dava mais polêmica que Punk, ou pelo menos polêmicas mais… divulgadas, e foi assim que a banda ficou conhecida: Fazendo polêmica. Porém, realmente o Kurt tinha problema, e atingiu o auge da polêmica se matando. Era o que todo Grunge acabava fazendo.
Agora, você pode pegar uma banda feito o Matanza, por exemplo. Os caras não são podres de bêbados, não tinham um caminhão, não participaram de tiroteios e nem devem ser tão machistas assim. Ou seja, são músicas fictícias, e diverte pra cacete o povo. Espera aí, são músicas fictícias ou marketing? Eu diria que são os dois, as letras atraem o pessoal, mas é essa a idéia de se fazer música, não? O que adianta fazer uma música se ela não vai render? Slayer, por exemplo, os caras não passam a madrugada queimando bíblias e cristãos por aí, no máximo são… ateus. E por que eles fazem músicas assim? É polêmica, e tem gente que gosta. E deu certo, os caras conseguem mesmo causar polêmica, até porque eles atacam um assunto que mais que a metade do planeta leva a sério: Religião. Eles são uns excluídos, mas são idolatrados por quem odeia essa coisa toda. Eu não idolatro eles, mas esse exemplo aqui só me convence de que eu devia idolatrar.
Funk. Polêmica da primeira á última batida, e, véi, quanta gente gosta de Funk. Não to dizendo que o que agrada é polêmico, mas todo mundo gosta de polêmica, principalmente brasileiro. Não é atoa que 1 a cada 58 canais abertos da nossa TV têm pelo menos um programa voltado para a fofoca. Nem que seja um BBB.
Essa de que ninguém mais faz música com o coração é papo furado. Desde o início a maioria faz música por dinheiro, é um emprego, afinal. Se você quer ouvir música “sincera”, provavelmente você não vai achar isso num cd do RBD. É tudo tão óbvio que eu nem acredito que fiz uma coluna pra falar desse tema.
Então, quando alguém te parar na rua e dizer que o cd do My Chemical Romance que você tá ouvindo não tem nada proveitoso tirando uma música ou outra, e só a música, concorde. É verdade, ué, as letras dos caras são uma porcaria e totalmente comerciais. Mas, e daí, você vai deixar de gostar da banda por causa disso? Música não depende da letra.
Eu sempre PAGUEI PAU pros REBELDES.!! Veja a notícia:
Acredite, os fãs do sexteto mexicano estão organizando um Dia Mundial do RBD. No dia 4 de outubro de 2007, admiradores de países da América Latina, América do Norte, Europa e Ísia pretendem celebrar, cada um a seu modo, os três anos da estréia da novela “Rebelde”, no México. (Fonte: aqui)
Não li direito a notícia (O Théo que me mandou) e não sei quem são as menininhas e os pederastas na foto aí de cima, mas se eles tão promovendo um DIA REBELDE MUNDIAL, eu tô com eles.
Pra você que não conhece os REBELDES, vou ser legal e postar DOIS VÍDEOS.
(clica no mano para ver o clipe de “Renegades of Funk”)
Zack de La Rocha, vocalista do Rage Against the Machine é um dos caras mais REBELDES que eu conheço. O cara largou da banda no auge e foi se meter no meio da guerrilha colombiana. VIVA LA REVOLUCIóN!!
(clica no truta pra ver o clipe de “Holiday in Cambodia”)
Jello Biafra, vocalista do Dead Kennedy’s: xinga geral em qualquer lugar que vai, é punk no osso e tem a PACHORRA de ser vegetariano. VSF, NINGUÉM é mais REBELDE que esse cara.
VIVA O DIA MUNDIAL DOS REBELDES!!
Porque o mundo sempre precisa de mais gente botando fogo na moral vigente.
Se cê é daquele povo obcecado por números e prefere ler o primeiro tópico disso que eu informalmente chamo agora de série, tá aqui. Se não, é só continuar lendo.
Ian Gillan (aquele do Deep Purple, mesmo) entrou no Black Sabbath em 1983, no lugar de Ronnie James Dio. Sua contribuição para a banda foi o álbum Born Again. Ílbum esse, aliás, que, apesar de ter sido bastante criticado, aparentemente fez sucesso, já que vendeu pra cacete na época.
Primeiro é bom frisar que o Gillan nunca teve planos muito megalomaníacos com o Sabbath. O cara tava bebendo com o Ioomi e o Butler e encheu o cu de cana. No outro dia ele descobriu que tinha aceitado fazer parte da banda. Não que ele tenha reclamado, claro. No fim das contas, o Born Again foi um bom disco, com seus altos e baixos. Tá longe de ser a grande pérola do Black Sabbath, mas ficou bom, sim. E, como antes, lá vamos nós para a análise de música por música do álbum.
Trashed! É como um grito que o álbum começa! A música é empolgante, com uma bateria do caralho, bem agitada. Riff legalzinho, enfim, por aí vai. O interessante sobre essa maravilha de som é como a idéia surgiu. Lá estava Ian Gillan dirigindo, completamente bêbado, o carro de Bill Ward, quando capota dum jeito MEDONHÃO, e… pois é, dá até pra imaginar os caras conversando. “I’m trashed, man!”. “ORRÃâ€!”
Depois da empolgação inicial, temos Stonehenge. O nome é bem… adequado pra música. Ela te passa uma sensação de… hã… pedra. Quer dizer, imagine qual seria o som de fundo pra um take no próprio Stonehenge. Só o Stonehenge, aliás. Sem atores, sem animais, sem nada. É isso aí. No fim das contas, ela dá uma tranqüilidade legal. Deixa o clima perfeito pra próxima música lenta…
…e aí entra Disturbing the Priest, rasgando toda a calma que a música anterior te trouxe. Um choque inesperado. Agora, essa, na minha opinião é a melhor música do disco. O riff inicial é MUITO do caráio. Ainda mais com as risadas do Gillan junto. A música vira praticamente Deep Purple puro, no meio, mas o riff do começo não te deixa dizer que isso não é Black Sabbath autentico.
Após o fim da música, começa The Dark, que, no começo, parecem os sons do estômago de um alienígena, ou qualquer coisa assim. O barulho vai ficando mais medonho, e, aos poucos, vai se fundindo com um riff, e mostra que era somente uma introdução para Zero the Hero. Essa sim se mostra do caralho desde o começo. Um dos riffs mais empolgantes do Sabbath, talvez. O vocal é que não parece lá tanto com a banda, mas ficou legal.
Mais um riff muito empolgante, e começa Digital Bitch. Outra música do caralho, animada como Trashed. Dizem que a música foi inspirada em Sharon Osbourne, mas sabe-se lá se foi mesmo ou se é só boato.
Prosseguindo, temos Born Again. A música título do álbum é o mais perto que se chega de uma baladinha no álbum. O som é lento e lembra bastante o Deep Purple. Faltou só o teclado, claro. Uma maravilha de música. Enfim, se você gosta de Child in Time, do Purple, é provável que você goste de Born Again, também.
Hot Line é mais uma que começa com um riff empolgante. Aliás, de riff legal o álbum todo tá cheio. Essa aqui parece mais hard rock. Mais que as outras. Com direito a gritinho ao estilo Judas Priest no começo e tudo mais.
Finalizando o disco, temos Keep it Warm. A música tem um clima de música final, mesmo. Como se a dinâmica do som diminuísse. Aliás, clima de música de final de show de hard rock. Com aqueles solos que dão o “gás final” do trabalho e tudo mais. Boa música. ótimo disco. Eu recomendaria ele, especialmente pra quem quer conhecer mais sobre o Sabbath, mesmo porque provavelmente já indicaram boa parte ou todos os cds com o Ozzy e com o Dio.
terça-feira, 04 de setembro de 2007 – 
segunda-feira, 03 de setembro de 2007 – 
quarta-feira, 29 de agosto de 2007 – 
terça-feira, 28 de agosto de 2007 – 
