Então, esses tempos eu falei sobre o filme que conta a história do Woody Guthrie e tal. Pelo menos eram esses tempos quando eu pensei nesse post. Enfim, enquanto escrevia, eu fui percebendo o quão difícil é encontrar cinebiografias que prestam. Mas isso foi só um lapso de memória, já que existem inúmeras. Mas cinebiografias de músicos/bandas, não. Provavelmente porque não existam tantos filmes de músicos/bandas assim. Mesmo assim, eu consegui achar o número suficiente pra montar aquele top 10 maroto, onde todo mundo se diverte pacas reclamando das posições. continue lendo »
Em algumas das minhas colunas passadas, relatei a dificuldade de ser um cinéfilo em tempos de filmes blockbusters invadindo a grande maioria das salas de cinema. Como esta dificuldade deve ser superada somente em meados de agosto/setembro resolvi dar uma dica alternativa para quem procura somente bons/excelentes filmes: DVD é a saída.
Toda semana publico os lançamentos em dvds e, ao final deste mês, percebi que a maioria dos filmes indicados ao Oscar já está disponível em dvd, garantia de filmes mais adultos/sérios e de qualidade superior a safra atual (mais escapista, somente).
Dos cinco indicados a Melhor Filme somente Sangue Negro não está disponível atualmente, mas chegará em dvd agora em julho. Os demais, o vencedor Onde os Fracos Não Têm Vez, o belíssimo Desejo e Reparação, o conspiratório Conduta de Risco e o divertido indie Juno devem agradar os mais diversos gostos. Eu, particularmente, somente não assisti ainda Sangue Negro, mas os demais são muito bons, de verdade, valem mesmo a pena (a safra deste ano estava muito boa). São em sua maioria filmes que privilegiam uma trama com temas mais pesados e sérios, levados para a telona com criatividade e beleza.
Peguem caneta e papel, anotem os que interessarem e corram ás videolocadoras.
Demais Oscarizados disponíveis em DVD:
Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet – musical que garantiu indicações á Johnny Depp como melhor ator, melhor figurino e melhor direção de arte;
No Vale das Sombras – excelente drama sobre a volta de combatentes da Guerra do Iraque, garantiu uma indicação de melhor ator ao veterano Tommy Lee Jones (também presente no oscarizado Onde os Fracos não Têm Vez), merecidíssima;
Senhores do Crime – uma das surpresas deste ano, Cronenberg conseguiu entregar um instigante filme sobre máfia, sem apelar para policiais e bandidos; indicação acertada para Viggo Mortensen como melhor ator;
Elizabeth – A Era de Ouro – continuação não muito elogiada pelos aspectos poucos verdadeiros da história contada e pelo ritmo novelesco, mas Cate Blanchett sempre se destaca;
Piaf – Um Hino ao Amor – para fãs de biografias a vida de Edith Piaf é um prato cheio (muito drama, tristezas e redenção). A caracterização da gatinha Marion Cotillard como Piaf assusta de tão impressionante, acabou abocanhado o oscar de melhor atriz, derrubando outras favoritas;
A Família Savage – filme discussão familiar com toques de drama/comédia (como toda família possui), chama a atenção o excelente elenco com Laura Linney e Philip Seymour Hoffman;
O Assassinato de Jesse James pelo covarde Robert Ford – merece ser descoberto este drama que incrivelmente podia ser somente um faroeste, mas é na verdade um estudo de personagens muito bem realizado e fotografado;
Jogos do Poder – quase uma sátira política com comparações á situação política americana atual. Tem no elenco Tom Hanks e uma sumida Julia Roberts, em papéis pouco usuais em suas carreiras;
Na Natureza Selvagem – um dos meus preferidos desta safra, merecia melhor sorte no Oscar, no entanto, vai encontrar seu público com facilidade, mérito do roteiro (um road movie clássico) e de participações como do veterano Hal Holbrook;
Não Estou Lá – biografia desestruturada de Bob Dylan, indicado para fãs de filmes mais conceituais. No elenco, Cate Blanchett e Richard Gere, entre outros;
O Gângster – apesar de um pouco prevísivel, o filme de Ridley Scott está acima da média e, além disso, temos um sempre carismático Denzel Washington e o sempre eficiente Russell Crowe;
Medo da Verdade – tem obrigação de ser descoberto este suspense inacreditavelmente dirigido pelo canastrissímo ator Ben Affleck, misto de policial/suspense/drama mexe com questões como escolhas, culpa e responsabilidades. Tem um super elenco e um grande destaque a mãe bitch da menina sequestrada, boa lembrança da Academia para o Oscar, Amy Ryan;
Ratatouille – animação fantástica, já basta para anotar a dica;
O Ultimato Bourne – prova que filme de ação pode ter uma trama inteligente e cenas espetaculares;
Os Indomáveis – releitura de um faroeste de décadas passadas muito bem conduzida pelo diretor e elenco com Christian “Batman” Bale e Russell Crowe;
Across the Universe – musical que homenageia Beatles, para fãs do grupo e de romances;
OBS: apesar de não estar na lista de indicados ao Oscar não deixem de ver o ótimo suspense/drama espanhol O Orfanato, que acaba de chegar em dvd. O filme era aposta certa como melhor filme estrangeiro, mas ficou de fora. Porém, fica a dica imperdível!
O Clube de Leitura de Jane Austen: Inédito nos cinemas brasileiros, este drama romântico homenageia uma das escritoras mais famosas do mundo, a inglesa Jane Austen (autora já levada aos cinemas em filmes como Razão & Sensibilidade e Orgulho e Preconceito). Aqui, a trama é contemporânea (ao contrário de seus livros), mas os dilemas de suas personagens femininas, um elenco muito bem escolhido (os série maníacos irão reconhecer diversos rostos), permanecem os mesmos. Ela conta a saga de um grupo de leitura formado por cinco mulheres e um homem que se reúnem para discutir a obra da escritora inglesa Jane Austen. Nesses encontros, aos poucos, eles acabam descobrindo que seus problemas românticos não são lá muitos diferentes dos criados pela escritora para seus personagens em pleno século 19. Assim também acabam compartilhando as soluções de seus problemas através do clube, e se espelhando na obra da escritora.
Sweeney Todd: O Barbeiro Demoníaco da Rua Fleet: Musical recém-saído dos cinemas, que recebeu algumas indicação ao Oscar, reúne novamente o grande ator Johnny Depp e o criativo diretor Tim Burton. Na trama, Sra. Lovett, o ponto central da história, abriga o barbeiro quando ele volta a Londres, após quinze anos de exílio na Austrália. Em um flashback, sabemos que Benjamin Barker foi injustamente preso e condenado pelo Juíz Turpin que, ajudado por seu capanga Beadle, queria ficar com a bela mulher de Barker, Lucy. Sedento por vingança, o então ingênuo barbeiro retorna á Inglaterra disfarçado como Sweeney Todd, que logo procura a casa onde morou. Nela, a falida confeiteira Sra. Lovett tem uma loja, e o andar superior está vazio – lugar em que os Barker moravam. Apaixonada por ele desde o princípio, a viúva o abriga e começa a ajudá-lo em seu plano de matar o juíz. Sacha Baron Cohen (de Borat) faz o hilário barbeiro rival, Pirelli, que descobre a identidade de Todd, tornando-se a primeira vítima das suas afiadas navalhas de prata. Sem saber o que fazer com o corpo, a Sra. Lovett o usa como recheio das tortas, que começam a vender como água. Enquanto isso, Todd descobre que sua filha Johanna é mantida presa pelo juíz e tenta ajudar um jovem apaixonado por ela, Anthony, a tirá-la de lá. Enquanto isso, a Sra. Lovett vai utilizando a vingança de Todd para rechear tortas e vai sonhando com o dia em que ela, ele e o pequeno ajudante da loja, Toby, vão um dia poder viver calmamente no litoral (em uma das melhores seqüências do filme). Mas o ódio de Todd o deixa completamente cego – o que pode não ser bom para os negócios.
Não Estou Lá: Curiosa biografia que faz diversos atores (inclusive, a excelente atriz Cate Blanchett, indicada ao Oscar de atriz coadjuvante neste ano) viverem as diferentes fases da vida do músico e cantor Bod Dylan. A trama, bastante original, utiliza a vida dos personagens (que representam todos apenas um personagem principal), vai e volta na narrativa, e pode passar pelos caminhos de um artista pop na Inglaterra dos anos de 1960, por um documentário sobre um cantor de folk desaparecido no começo da mesma década sobre um garoto negro que atravessa as ferrovias dos Estados Unidos em algo que lembra os anos 30, um Billy The Kid perdido no velho oeste, um jovem Arthur Rimbaud deslocado no tempo que dá uma entrevista ou um ator em crise no casamento. Apesar de todos esses personagens serem Bob Dylan, nenhum usa o nome do cantor.
Meu Nome Não é Johnny: Grande sucesso do cinema nacional neste ano, possivelmente pelo sucesso do seu filme irmão de temática, Tropa de Elite. Na trama, João Guilherme Estrella era um típico jovem da classe média, que viveu intensamente sua juventude. Inteligente e simpático, era adorado pelos pais e popular entre os amigos. Com espírito aventureiro e boêmio, mergulhou em todas as loucuras permitidas. E também nas não permitidas. No início dos anos 90, se tornou o rei do tráfico de drogas da zona sul do Rio de Janeiro. Investigado pela polícia, foi preso e seu nome chegou ás capas dos jornais. Em vez de festas, passou a freqüentar o banco dos réus. Sua história revela sonhos e dramas comuns á toda juventude.
Elizabeth – A Era de Ouro: Coincidentemente, este drama épico (continuação de Elizabeth) também conseguiu fazer com que sua protagonista fosse indicada ao Oscar neste ano – sim, ninguém mais ninguém menos que Cate Blanchett. Na trama, o ano é 1585 e o local é a Inglaterra. A Europa passa por um período turbulento com o surgimento de uma onda católica e vários interesses econômicos associados a isso. É quando o rei da Espanha, com o apoio da igreja católica e a inquisição por trás, vê uma boa oportunidade para tomar o reino de Elizabeth, protestante e já há mais de três décadas no poder. Ao mesmo tempo, ela precisa lidar com o constante perigo de uma traição dentro da própria família e também com uma história de amor proibida com um aventureiro.
Império dos Sonhos: Mais uma loucura da cabeça do cineasta David Lynch (diretor de filmes como Veludo Azul e Cidade dos Sonhos) que chega agora em dvd, passou rapidamente pelos cinemas. A trama, sempre aparentemente sem pé nem cabeça, se foca na história de uma atriz que é contratada para fazer um filme. Ela começa a ter um caso com o protagonista, ao mesmo tempo em que uma série de acontecimentos acaba levando-a para um caminho em que realidade e ficção se misturam em um mundo confuso e, ás vezes, de onde não se encontra escapatória. Assim, ela embarca em uma viagem que leva a todos para um universo de cenas e acontecimentos alucinantes.
A Família Savage: Outro recente drama que possibilitou a sua protagonista, Laura Linney, uma indicação ao Oscar deste ano. Na trama, um casal de irmãos, que está há muito tempo sem se ver e que, além da distância geográfica, também tem uma grande distância afetiva, precisa se reunir para salvar a vida do pai, que também está afastado dos dois há muito tempo. Quando eles se encontram e o pai começa a melhorar, percebem que existe um abismo na convivência entre cada um e precisam resolver estas diferenças.
O Presente: O sucesso da atriz mirim Abigail Breslin (a simpática e competente menina de filmes como Pequena Miss Sunshine e Sem Reservas) já está lhe garantindo seu nome como destaque nos pôsteres de suas produções, mesmo não sendo a protagonista. Este filme, inédito nos cinemas, conta a história de um jovem que tem uma relação difícil com seu avô. Ele tem um estilo de vida caro e vai herdar a fortuna da família quando seu avô morrer. Quando isso finalmente acontece, para colocar a mão no dinheiro, ele precisa cumprir algumas tarefas que o falecido deixou. Nessas tarefas, o herdeiro terá que aprender algumas coisas importantes e perceber que alguns valores irão seguir com ele para sempre, ensinando-o a valorizar coisas que antes não dava importância.
quinta-feira, 24 de maio de 2012 – 
sexta-feira, 27 de junho de 2008 – 
